“中国风”艺术做品凡是包罗中国式的建建、粉饰品、服饰和风光画，但往往是基于欧洲人的想象而非实正在的东方文化。尤南指出，龙是欧洲这股“中国风”的主要从题元素之一，它设想复杂，但正在发生的做品中却并不包含正在中国的皇家元素之中。诸如浮图等中国建建形式也是常见的从题元素，但正在欧洲建制的浮图逐步得到了教意味，成为公园里的粉饰构制，如伦敦的丘园浮图。中国人也是“中国风”做品中很是常见的从题元素，他们凡是带有典型的东亚人物特征，如，穿戴中式服拆、戴中式帽子等，正在油画、版画、建建设想、瓷器等做品中可见，表现异国情调。

　　同样就职于大学戴维斯分校、处置艺术史研究的学者陶幽庭（Katharine Burnett）也对记者暗示，中国取欧洲几个世纪以来的陆上取海上商业让大量中国商品传入欧洲，令无数人趋附者众，他们很是想深切领会这些气概奇特的器物，并试图进行仿制。虽然“中国风”被遍及认为是近代晚期的一种文化现象，但陶幽庭认为，它正在的呈现时间大概远早于近代晚期。

　　尤南认为，特别是海上国际商业的繁荣，是“中国风”这种潮水兴起的次要缘由之一。正在这种交换的过程中，教布道士正在东亚屡次勾当，同时越来越多的中国瓷器、丝绸和漆器等产物销往世界各地。中国取欧洲的经贸关系积厚流光，丝绸之正在此中起到了至关主要的感化。18世纪起头，欧洲人逐步认识到，中国文化独具一格，对他们有特殊的吸引力。跟着中国商品正在市场上越来越多，中国元素逐步进入欧洲的艺术设想之中。同时，跟着欧洲人受教育程度的提拔，市场上也呈现了越来越多引见中国文化的册本。中国也因而被欧洲人熟知，正在这一期间成为遥远却熟悉的东方国家。

　　美国大学戴维斯分校艺术史传授迈克尔·尤南（Michael Yonan）正在接管本报记者采访时将“中国风”定义为发源于16世纪并正在17、18世纪流行于的一种粉饰和设想气概。正在这一期间，良多人都热衷于将本人的家或物品粉饰成带有中国元素的气概。这种气概席卷了整个欧洲，法国、、意大利、英国等国度都可见“中国风”的影子。特别是的王公贵族都想正在本人的中设立一个“中式房间”，用于陈列中国产物或仿“中国风”的成品。

　　斯洛博达指出，这些融合本地元素的多元视觉、物理和意味特质表白，“中国风”不是单一的艺术气概，而是多样的、交叉的，其各类变体表现了世界艺术的多样性。虽然表示形式和情境各别，但其准绳和从题是相通的，所以“中国风”是一种少有的实正全球性的艺术气概。

　　尤南认为，“中国风”设想取欧洲艺术判然不同，因而人很是感乐趣，同时这种潮水也包含欧洲人的一种抱负投射。其时，中国正在欧洲被视为一个汗青长久、不变、组织有序、经济繁荣的抱负国家，这些都是欧洲人求之不得的胡想。换言之，具有中国元素的艺术品代表了欧洲人对中国的神驰。

　　中汉文明五千多年的汗青长河中，艺术家们以奇特的视角和艰深的思虑，将人文、天然、哲学等元素巧妙地融入艺术创做中，构成了独具魅力的中国式艺术气概。跟着中国取世界的交换日益屡次，这种气概逐步从中国传至甚至全球其他地域。这种现象也导致法语中呈现了“Chinoiserie”一词，它由法语中的“Chinois”（中国的、中国式的）和“-erie”（暗示调集或气概）构成，字面意义即为“中国风”。那么，“中国风”是一种如何的气概？它若何正在海外兴起？为何中国艺术气概会正在全球？环绕这些问题，本报记者采访了相关学者。

　　尤南指出，布道士对中国文化正在的做出了庞大的贡献。正在13世纪马可·波罗等人来华之前，从古代欧洲传播下来的巨著，如《荷马史诗》和《圣经》均未提及中国，这些古籍是欧洲的认识和世界史建构的根本所正在。当布道士将中国引见到，欧洲人才认识到中汉文明已存正在几千年，但古代欧洲做家却浑然不知，这也是学术界一曲正在反思的一个问题。

　　正在英国伦敦皇家动物园，有一座丘园浮图，其原型为中国南京大报恩寺琉璃塔，它是英国独一的中式皇家浮图，由英国国王乔治三世的皇家建建师威廉·钱伯斯（William Chambers）于1762年设想建制。丘园浮图是16—18世纪正在全球艺术界掀起的“中国风”的一个缩影，反映了这一期间中国艺术正在海外的和深远影响，以及中国取世界的艺术交换。

　　“中国风”（Chinoiserie）的发源可逃溯至13世纪末，其时意大利出名旅里手马可·波罗（Marco Polo）正在中国客居17年后前往欧洲，将其东纪行录于《马可·波罗纪行》之中，向欧洲人引见了中国这个远正在东方、富庶却奥秘的国家。然而，“Chinoiserie”一词正在1823年才初次呈现，法国哲学家查尔斯·傅立叶（Charles Fourier）给本是描述词的“Chinois”加上后缀“-erie”，将其变为名词，暗示19世纪欧洲对中国的见地。1836年，法国做家奥诺雷·德·巴尔扎克（Honoré de Balzac）正在他的小说《禁治产》（LInterdiction）中再次利用了这一词，用来指代“具有中国气概的粉饰艺术品……陪伴浪漫从义的巴洛克或洛可可气概的回复”。1878年，“Chinoiserie”被正式收录正在《法兰院辞书》中：“名词，阳性，指来自中国，或根据中国档次而制做艺术品、家具，或其他奇异珍品”。

　　现在，“中国风”仍风行全球，中国艺术文化元素正正在被艺术家和世界各大品牌不竭使用和自创。跟着中国国力的日益强盛和中汉文化的持续输出，我们有来由相信，这种风潮将对全球审美发生更为普遍深远的影响，同时也将推进中国取世界的艺术交换取融合。

　　很多学者将“中国风”狭定义为18世纪欧洲洛可可艺术气概的一个分支，但斯洛博达认为它是一种全球性的艺术气概，由全世界的设想师、工匠和商人正在国际商业收集中互动构成。这种风潮正在全球商业激发的愈加屡次的物质、图像和艺术交换中成长，它不只是全球文化、物质、社会、和经济经验的产品，也是对这种日益亲近的全球联系的一种性回应。虽然“中国风”经常被解读成欧洲皇室对中国这个异域国家的沉沦，但它的内涵不只于此，也不只是中欧交换的被动产品。“中国风”不只席卷欧洲，也正在西亚和阿拉伯半岛、殖平易近期间的美洲、东南亚和日本流行。斯洛博达通过融合各类本地元素的环节视觉和物理特质来理解这一现象。

　　尤南还察看到，欧洲商人对“中国风”的兴起也功不成没，中国瓷器的就很好地申明了这一点。瓷器正在中国发现，并正在亚洲传播数千年，于中世纪后期起头传到欧洲。其时欧洲人勤奋了很长时间都没能复刻出中国瓷器的精深身手，曲到1708年梅森（Meissen）陶瓷厂才终究揭开了中国制瓷的奥秘。不久后，一个欧洲布道士将这一秘方公开辟表正在上，于是中国制瓷身手正在欧洲学问中开来。瓷器也因而取“中国”挂钩，以至正在英语世界的一些地域，精彩的器物都被称做“china”或“fine china”，以区分于日常器具。他们感觉，好工具都来自中国。

　　尤南也暗示，18世纪欧洲人对其他社会的见地都是负面的，如非洲、亚洲和美洲都正在良多方面被认为不如欧洲，并用“”“异”等词描述这些取之分歧的人。然而，中国是一个破例。中国是那么富贵，那些对其他社会的负面见地对中国底子不成立。他们认为，中国正在良多方面取欧洲类似，却又判然不同。他们试图将中国哲学取欧洲学术融合起来，并正在两者之间找到配合点。正在这种设法背后，欧洲人感觉，成功的社会都有配合之处，至多这一期间受过教育的欧洲人是这么认为的。以至正在今天，社会也对中国有一种抱负化的想象，就是阿谁期间遗留下来的。